1. Edward von Lõngus
Pärlid sigadele
2026. Stencil ja aerosool lõuendil. 80 × 100 cm
Alghind: 1
Kõik loomad on võrdsed, aga mõned on teistest võrdsemad. Eesti kuulsaim tänavatel alustanud kunstnik on tuntud oma vaheda sotsiaalkriitilise huumori poolest. Ka sel korral on kahtlemate tegu kaksikportreega, kuid pole päris täpselt selge, keda sel on kujutatud. Keda pead sina meie ühiskonnas teistest võrdsemaks?
Edward von Lõngus on üks Eesti tuntumaid tänavakunstnikke. Tema teosed on pälvinud ajakirjanduse ja kunstikriitikute tähelepanu, neid on eksponeeritud näitustel ja müüdud kunstioksjonitel.
2. Kadri Kalve
Big Dick (koos luubiga)
2025. Tindipliiats paberil. 43 × 43 cm raamiga
Alghind: 58
Suursuguselt vormistatud imeväike joonistus, mis mõtiskleb suuruse (ja väiksuse) üle. Kui suur on suur ja kas ka väike võib õigetes tingimustes ka suur olla? Lõpuks taandub aga kõik ikka sellele, et suurus on suhteline ning oleneb vaataja kaugusest objektist ning võimalikest abivahenditest.
Kadri Kalve (s 2000) on mullu Pallase lõpetanud illustraator ja maalikunstnik, kes elab Tartus. Tema teosed kujutavad peamiselt tegelasi ja olendeid tema enda kujutlusmaailmast, mida ta on viimase kümne aasta jooksul arendanud ja mida ta peab oma loomingulise karjääri liikumapanevaks jõuks. Kalve fantaasiakunst on tihedalt seotud kväärteemade, teistsugususe ja mõtisklustega selle üle, kuidas ühiskond kujundab inimolemuse tähendust.
3. Mai Sööt-Arslan
Tuvi
2025. Keraamika ja pronks. 15 × 5 × 7,5 cm
Alghind: 90
2024. aastal valmis kunstnikul Paide kohtu- ja riigimaja jaoks protsendikunstiteos “Tuvid”. Fuajeesse maandunud siidmatid tuvid asusid külastajatega mängulisse dialoogi ning tõid hoone külastajatele loodetavasti meelerahu. Tuvid on meistrid tühje kohti hõivama. Üheks selliseks võiks olla su kodune raamaturiiul või puhvetkapp. Algselt on pakkumisel üks tuvi (vasakpoolne), aga kui pakkumine ületab 300 euro piiri, lisandub komplekti automaatselt ka teine.
Mai Sööt-Arslan (s 1983) on lõpetanud Tartu Kõrgema Kunstikooli maali ja maalingute restaureerimise eriala ning Eesti Kunstiakadeemia interdistsiplinaarsete kunstide magistriõppe.
4. Kristel Merilo
Mr. Vincent Vintage
2026. Keraamiline seinaskulptuur. 40 × 15 × 10 cm
Alghind: 100
Väike mehike seinal, kes kannab väga stiilseid punaseid saapaid. Meenutab erksatelt värvidelt ja nende jaotuselt natukene Ukraina kunstniku Kazimir Malevitši suprematistlikke figuure. Täpselt samuti nagu “Must ruut” ei jäta kedagi ükskõikseks, ei saa ka sellest figuurist niisama mööda jalutada.
Kristel Merilo (s 1974) on keraamik ja 2008. aastal Tartus avatud keraamikapoe Nõunõu üks alusepanijaid.
5. Liisi Eelmaa
Kogu udus
2025. Marmoreering, süsi ja pastell paberil. 70 × 100 cm
Alghind: 100
Hallis laotuses hulbib väike värviline laevuke. Või on see jääkoobas, milles elab midagi salakavalat. Või hoopis tekikotiauk, kust paistavad kellegi kirevad villasokid. Marmoreeringut seostame tavaliselt vanade raamatutega ja ehk on siin pildilgi miskit sellest müstikast, mis valdab meid mõnda päevinäinud nahkköidet lahti lüües. Teos oli eksponeeritud viimasel Tartu kunsti aastanäitusel.
Liisi Eelmaa (s 1982) on maali- ja teatrikunstnik. 2005. aastal lõpetas Eesti Kunstiakadeemia stsenograafia eriala bakalaureuseõppe, 2017. aastal EKA interdistsiplinaarsete kunstide magistriõppe. Sadolini kunstipreemia laureaat 2017.
6. Maire Aarsalu
Peegeldus
2025. Õli papil. 50 × 35 cm
Alghind: 222
Pastelsetes toonides aknal mõtisklev naisfiguur. Minevikku ei saa unustada ega maha matta, see käib meiega alati kaasas. See peegeldub meie hetke elus ja määrab meie tuleviku. Selle tõdemusega saame vaid leppida ning oma peegelpildiga rahu teha. Nauditav pallaslik toonimäng.
Maire Aarsalu (s 1961) on maalikunstnik ja pedagoog, kelle looming keskendub eelkõige maastiku- ja figuurimaalile ning värvi kui kogemusliku ja tajulise vahendi uurimisele. Tema töid iseloomustab tähelepanelik vaatlus, rahulik rütm ning tundlik värvikäsitlus, milles põimuvad looduse ja inimese kohalolu.
7. Siiri Kängsepp
Õhtuste pilvede all
2025. Õli lõuendil. 90 × 90 cm
Alghind: 250
“Õhtused pilved loovad vaikse, mõtliku ja veidi saatusliku õhustiku, justkui kannaksid nad endas saatuse varjatud mõtteid. See on paratamatuse ja ettemääratuse tunne, kus inimene tajub end osana millestki suuremast. See hetk paikneb valguse ja pimeduse piiril, täis saladuslikkust,” kirjutab kunstnik.
Siiri Kängsepp (s 1964) on eesti kunstnik, kes elab ja töötab Tartus. Ta on lõpetanud Kõrgema Kunstikooli Pallas maaliosakonna. Lõunaeestlasena on teda alati köitnud maaliline, kumer ja käänuline maastik. Oma loomingus otsib ta samamoodi kooskõla rütmis ja värvilahenduses. Pidades end humanistiks, otsib harmooniat elust ja inimestest.
8. Gert Guriev
Siuru Jänese juurest
2026. Arhitektuurne visualiseering, atsetoonülekanne, siiditrükk paberil, 2/20. 36 × 60 cm (58 × 78 cm raamiga)
Alghind: 300
Segatehnikas graafiline töö, mille lähtekujundina on kasutatud Tartu südalinna kultuurikeskuse arhitektuurivõistluse võidutöö visualiseeringut. Monokroomse pargi- ja linnamaastiku pehme faktuur põimub kerge, õhulise arhitektuurse joonestikuga; punane aktsent toimib märgina, mis koondab vaate ja pingestab ruumilist atmosfääri.
Gert Guriev (s 1990) on Viljandis elav arhitekt ja õppejõud, kelle töö keskmes on avalik ruum, haridushooned, tervisekeskused ning nüüdisaegne puitarhitektuur. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise eriala, täiendanud end Taani Kuninglikus Kunstiakadeemias ning laiendanud oma ruumikäsitust EKA maalikunsti mikrokraadiga.
9. Liis Tedre
Kolm parimat valikut
2026. Tsüanotüüpia ja kõrgtrükk paberil, 1/1. 35 × 35 cm (43 × 43 cm raamiga)
Alghind: 350
Autori teostele on omased kumerused, õrnus ja mängulisus. Mitmekihiline töö, mis mängib kujutise värvi ja vormiga. Erilisust lisab spetsiaalse kujuga värviline paspartuu, käsitsi toonitud puitraam ja muuseumiklaas.
Liis Tedre (s 1976) lõpetas 2022 Eesti Kunstiakadeemias vabade kunstide osakonnas bakalaureuseõppe graafika eriala. On täiendanud end erialaselt Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas ja Dedalo Arte Contemporanea’s Itaalias. Kunstnikuna hindab kõrgelt graafikapaberi käes hoidmise tunnet ‒ selle reljeefsust, struktuuri ja tundlikkust. Ta loob nii tasapinnalist traditsioonilisemat graafikat kui ka mängulisust ja ettearvamatusi pakkuvate uute autoritehnikatega teoseid.
10. Miina Vilo
Õitseja
2025. Kuivnõel paberil. 63 × 63 cm raamiga
Alghind: 400
„Õitseja” on kolmest graafilisest lehest koosnev kompositsioon, mis kujutab inimhinge teekonda ja sisemist kasvu. Teos koondab ühtsesse raami graafilised lehed „Õitseja” 1/5, 2/5 ja 4/5, luues nõnda uue ja tervikliku narratiivi. Vormistuse muudavad eriliseks trükiplaadi kuju järgivad paspartuuavad ning teose kaitseks kasutatud UV-klaas.
Miina Vilo (s 1995) on julge lähenemisega noor eesti kunstnik, kes loob sümbolistlikke ja väikese naivismivimkaga sürrealistlikke kunstiteoseid. Ta lõpetas eelmisel aastal Kõrgema Kunstikooli Pallas maaliosakonna ning töötab nii maalis kui graafikas.
11. Mia Melanie Saar
Lapiteki kaisus
2025. Õli lõuendil. 65 × 65 cm
Alghind: 400
Värviliste nägude segapundar, mis on saanud inspiratsiooni kunstniku vanaema tehtud lapitekkidest. Nostalgiline maal, kus sulanduvad kokku kunstniku mälestused erinevatest eluhetkedest lapitekkide vahel.
Mia Melanie Saar (s 2000) alustas kunstnikuna teekonda 2018. aastal, mil avastas enda emotsioonide väljendamiseks lõuendi ja värvid. Aasta hiljem astus ta Kõrgemasse Kunstikooli Pallas, mille lõpetas 2023. aastal. 2021. aastal pälvis Mia Melanie Saar Hotell Pallase stipendiumi ning avas näituse “Võlu ja Valu” Tartu Kunstimajas.
12. Anita Trink
Illusioon
2025. Ofort paberil, 1/5. 46 × 39 cm
Alghind: 400
Autori teosed on tihti inspireeritud loodusest. Nii ka see, aga samas on seal mingi sürrealistlik vimka sees. Justkui tundub loomulik, aga midagi on siiski valesti. Puur on puur vaid siis, kui ise seda puurina tajud.
Anita Trink (s 1992) on Eesti graafik, kes elab ja töötab Tartus. Ta on lõpetanud Kõrgema Kunstikooli Pallas. Tema teosed on inspireeritud loodusest ja päriselu sündmustest, nende ilust, koledusest, ja sügavast igatsusest selle järgi, mis kunagi oli.
13. Toomas Kuusing
Metssiga on ka inimene
2025. Linoollõige paberil, 1/100. 50 × 66 cm (70 × 86 cm raamiga)
Alghind: 400
Eestlastele meeldib siga süüa. Kui aga mõni kodusea karvasem suguvend siia kaugelt maalt pärit pisikuid toob, satub meie rahvuslik dieet ohtu. Kohe hakatakse rääkima populatsioonide ja kodusigade kasvatusõiguse piiramisest. Kui sigadele võimalus anda, hakkaksid ka nemad rõõmuga inimpopulatsiooni kärpima. Teos kuulub kunstniku tööde sarja “Harilikud Maailmad”.
Toomas Kuusing (s 1976) on õppinud Pärnus Academia Gratas ja Eesti Kunstiakadeemias. Tema vahest suurimaks mõjutajaks on olnud esmakordne kokkupuude Peeter Alliku graafiliste lehtedega, mille järel ta otsustas ka ise kätt proovida. Nüüdseks on ta nii tõeline linoollõike meister kui ka tunnustatud maalija. Tema teosed on täis läbi kõverpeegli nähtud elu ning fellinilikult absurdseid situatsioone.
14. Ove Maidla
Õrnus
2025. Sügavtrükk paberil, AP III. 34 × 46 cm (52 × 63 cm raamiga)
Alghind: 420
Varakevadine metsaalune puude rägastiku ja ojaga. Näiliselt juhuslik, kuid raskesti ligipääsetav koht viitab autori laiemale loodushuvile. Teos viib vaataja endaga kaasa kuhugi, kuhu ehk muidu ei satukski. Pealkiri viitab kindlasti ka Maidla oskusele õrnu tooniavariatsioone edasi anda.
Ove Maidla (s 1959) on vabakutseline kunstnik ja fotograaf, kes on varem pikalt töötanud pressifotograafi ja operaatorina. Maidla on lüürilise hingelaadiga. Talle meeldib tegutseda fotograafia ja graafika piirimail, eriti pakuvad huvi vanad vääristehnikad, mis annavad tulemuseks maalilise pildi.
15. Tiia Silm
Vitriin
2025. Õli lõuendil. 120 × 120 cm
Alghind: 444
Kolm graatsiat kogu oma ilus, sulandumas värvide pillerkaarde. Julge värvikäsitlus ja erisugused vormid sulandumas ja vastandumas. Pealkiri viitab sellele, et nad on vaatamiseks välja pandud. Kas teevad nad seda sirgselgelt või on tajuda mõningast ujedust?
Tiia Silm (s 1984) õpib maalikunsti Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas. Teda iseloomustab loov uudishimu ja katsetamisjulgus, mis peegeldub ka tema loomingus. Silma teosed on mitmekesised nii tehnika kui ka väljenduse poolest ‒ iga uus lähenemine avab ukse värsketele võimalustele.
16. Robert Suvi
Natüürmort
2025. Õli lõuendil. 80 × 100 cm
Alghind: 450
Pealtnäha lihtsale ja suviliku geometrisatsiooniga üles ehitatud natüürmordile lisavad kerge vimka kilpkonna kujutised. Kuigi autor mängib juba esemete kujundamise juures tahtlikult kahe- ja kolmemõõtmelisuse piiriga, seavad loomakesed seda veelgi enam küsimuse alla, sest tekitavad tunde, et kõik nähtu on vaid muster.
Robert Suvi (s 1947) on eesti kunstnik ja pedagoog, kes on üks aktiivsemaid kunstiõpetajaid Tartus. Ta omandas esialgse kunstihariduse Tartu Kunstikoolis aastatel 1962–1967, õppides kunstnik-pedagoogi erialal. Hiljem jätkas õpinguid Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis (ERKI), kus õppis aastatel 1971–1976 maalierialal, spetsialiseerudes monumentaalmaalile.
17. Riina Varol
Carbon Cycle
2020. Foto paberil, 1/5+2AP. 52 × 42 cm raamiga
Alghind: 460
Süsinikuringluse puhul toimub selle elemendi liikumine Maa biosfääri, hüdrosfääri, geosfääri ja atmosfääri vahel. Sellesse ringlusse kuulub ka inimene nii oma keha kui tegevusega. Üks lihtsamaid mooduseid, kuidas ennast looduse osana tunda, on külastada suitsusauna. See on mõnusalt müstiline kogemus, mis lööb poorid lahti ja kus seina vastu toetudes saab süsinikuringlust omal kehal tajuda.
Riina Varol (s 1979) on õppinud fotograafiat Kõrgemas Kunstikoolis Pallas ja Napoli Kaunite Kunstide Akadeemias. Ta on küll peamiselt tuntud moe- ja portreefoto valdkonnas, kuid teeb sageli ka kollaažilikke teoseid.
18. Kristel Leesmend
Vastupandamatult elus
2025. Paberkollaaž. 91 × 103 cm
Alghind: 500
“et miski üldse saab olla nii rahutu, nii piirideta, nii häirimatult muutuv. miks, ma küsin, peab nii voolama, libisema, jäämata pidama ühelegi äärele, ühelegi piirile? ja miks on see nii tabamatu — kaob kohe, ulatudes vaevalt peopesani, lahustub valgusesse, libiseb ajas laiali nagu vesi. pole servi, pole kindlust, ei anta sulle püsivust — vaid rahutu kergus, mis tantsib sind endast eemale. seisad, jälgid — pilved, valgus, inimesed, mõtted, sina ise nende vahel — ei muud kui pidev küsimus: miks nii vastupandamatult elus?” Teos oli eksponeeritud viimasel Tartu kunsti aastanäitusel.
Kristel Leesmend (s 1968) on Tartus tegutsev kunstnik, näitleja, lavastaja ja dramaturg. Leesmendil on Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia kunstide magistrikraad. Ta on end täiendanud Tartu Kõrgema Kunstikooli Pallase täienduskursustel ning Tartu Ülikooli kunstikabinetis. Tema töid on eksponeeritud mitmetel grupinäitustel, sealhulgas Tartu kunsti aastanäitustel ning Tartu Aparaaditehases.
19. Heikki Leis
Kolm soovi
2025. Pliiats paberil. 74 × 55 cm (97 × 76 cm raamiga)
Alghind: 500
Hüperrealistlikus laadis joonistus inimesest koos kuldkalakesega vee all. Mis võiksid olla need kolm soovi, mida paluda? Veepinna moonutuste ja virvenduste edasiandmisel on kunstnik tahtlikult oma meisterlikkuse proovile pannud. Töö oli eksponeeritud ka viimasel Tartu kunsti aastanäitusel.
Heikki Leis (s 1973) on lõpetanud Tartu Kunstikooli ning tegutseb alates aastast 2000 vabakutselise kunstnikuna. Ta on peamiselt tuntud oma hüperrealistlike joonistustega, kuid on ka avaldanud kaks autori fotosid koondavat raamatut. 2019. aastal tunnustati teda Ado Vabbe preemiaga.
20. Marija Lopatkina
Beyond the Horizon
2025. Akrüül vineeril. 75 × 75 cm
Alghind: 550
“Beyond the Horizon” uurib seda üleminekuhetke, mil inimolemus sulandub geomeetria, värvi ja rütmiga, luues uudset tajuruumi. Liikumises peatatud figuurid ei kuulu ei minevikku ega tulevikku: nad eksisteerivad katkematus olevikus, dialoogis neid ümbritsevate vormidega.
Marija Lopatkina (s 2002) lõpetas eelmisel kevadel Kõrgema Kunstikooli Pallas meediadisaini osakonna, kuid on näitustel osalenud juba pikemalt.
21. Talis Taim
Vanaegiptuse mütoloogias õiguse, tõe ja maailma harmoonia jumalanna arhitektuurilises harmoonias Lissaboni kunstimuuseumiga – Maat
2026. Pigmenttrükk arhiivipaberil, 1/5. 123 × 83 cm
Alghind: 600
Maat on Vanaegiptuse mütoloogias õiguse, tõe ja maailma harmoonia jumalanna. Antud fotol on ta asetatud arhitektuurilisse harmooniasse Lissaboni kunstimuuseumiga.
Talis Taim (s 1985) on Tartu-põhine fotokunstnik ja graafiline disainer, kes on tuntud oma minimalistlike ja värviküllaste teoste poolest. Ta on iseõppinud kunstnik, kes on tegelenud fotograafiaga üle kümne aasta, keskendudes planeerimata situatsioonide ja ootamatute vaadete jäädvustamisele.
22. Rauno Thomas Moss
Mõtlus
2025. Akrüül lõuendil. 60 × 60 cm
Alghind: 600
Teose kompositsioon on hommaaž Robert ja Sonia Delaunay ning Hilma af Klinti loomingule. Kui varem oli Moss tuntud peaasjalikult summutatud toonides figuraalkompositsioonide poolest, on ta viimastel aastatel pöördunud väga erksate geomeetriliste teoste poole.
Rauno Thomas Moss (s 1977) on õppinud Tartu Ülikooli maaliosakonnas, kust on saanud nii bakalaureuse- kui magistrikraadi. Lisaks on ta omandanud semiootika ja kulturoloogia eriala. Hiljem on ta õpetanud joonistamist, plastilist anatoomiat ja üldkompositsiooni erinevates õppeasutustes.
23. Regina-Mareta Soonsein
Misantroop
2020. Linoollõige paberil 1/8 tpl’a. Tõmmis 42 × 29 cm (67 × 54 cm raamiga)
Alghind: 650
Misantroop on inimene, kes vihkab ja väldib teisi inimesi. Soonseina töödes on figuur joonteviirutuses sageli vaid kaudselt aimatav. Samas on need kurvid selgelt inimlikud ja figuraalsed. Seetõttu on tegu eeldatavasti ideaalse teosega mõnele misantroobile: justkui oleks keegi seinal, kuid põrnitsema jäädes on silme ees vaid joontemäng.
Regina-Mareta Soonsein (s 1991) on õppinud Tartu Kõrgemas Kunstikoolis. Tema joonel põhinevad toonitud linoollõiked on äärmiselt äratuntava käekirjaga ning see on viinud ka eduka osalemiseni erinevatel oksjonitel. Ta on muuhulgas saanud Eesti Vabagraafikute Ühenduse aasta uue tulija tiitli.
24. Hedi Kuhi
Metsikuse piiril
2025. Akrüül lõuendil. 80 × 70 cm
Alghind: 700
Kuhi on väga lühikese ajaga leidnud oma koha Eesti kunstiväljal. Tema teostes on suur annus realismi, kuid see hajub alati kuhugi ebamäärasusse nagu mälestused. Kuigi antud juhul see topeltkihistus pea puudub, on vaatenurk ise liminaalne ja ebatavaline: vaataja on asetatud võssa ja kaugelt paistab kultuurmaastik.
Hedi Kuhi (s 1998) õpib Tartu Kõrgemas Kunstikoolis Pallas maalikunsti erialal. 2023. aastal pälvis ta Hotell Pallase maalikunsti stipendiumi. Kuhi saab inspiratsiooni loodusest ja inimestest enda ümber. Peamiselt teeb akrüül- ja õlimaale ning söe- ja grafiidijoonistusi.
25. Lemme Haldre
Räägi minuga
2025. Õli papil. 50 × 40 cm
Alghind: 700
Unenäolisel pildil on kujutatud sürreaalne stseen, kus kohtuvad linnu peaga inimese sarnane tegelane ja paljastatud rinnaga naine, kes leegitseb tantsides. Või vähemalt nõnda võiks maali kirjeldada, kuigi tegu on suhteliselt samavõrra tänamatu ettevõtmisega kui unenägude seletamine.
Lemme Haldre (s 1955) on eesti lastearst, kliiniline psühholoog-psühhoterapeut, kliiniline seksuoloog ja kunstnik. Haldre on töötanud Tartu Ülikooli Lastekliinikus ja Tartu Sanatoorses Koolis, psühhoterapeudina Tartu laste tugikeskuses ja kliinikus Elite ning lektorina Tartu Ülikoolis ja Tervise Arengu Instituudis. Kunsti on ta õppinud Konrad Mägi Ateljees Heldur Viirese käe all ning kuulub Tartu Kunstnike Liitu.
26. Maris Tuuling
Must kass ei läinud üle tee
2026. Õli lõuendiga kaetud papil. 70 × 60 cm
Alghind: 700
Tuulingule omane argimiljöölise õhustikuga maal inimeste ja musta kassiga. Kui muidu ebausklikule inimesele mõjub must kass ähvardavalt, siis siin istub kurjakuulutav tegelane malbelt tänaval, jättes mööduvale naisele rahu südamesse.
Maris Tuuling (s 1968) õppis 1990ndate alguses Konrad Mägi Ateljees ning on praegustele õpilastele aeg-ajalt juhendajaks. Osaleb näitustel alates 1991. aastast. 2023. aasta Tartu Kunsti aastanäitusel võitis Tuuling publikupreemia.
27. Mari Frühling
Kolmekordselt hoitud
2025. Õli lõuendil. 100 × 80 cm
Alghind: 800
Sinistes toonides maal räägib üksteise hoidmise lugu. Sina hoiad mind ja mina hoian sind. Nii on hea ja turvaline. Teos on mõtteliseks jätkuks Frühlingu lõputöödele ja kasutab tema varasemast tuttavat realistlikult kihilist lähenemist. Maal oli eksponeeritud ka 2025. aasta Tartu kunsti aastanäitusel.
Mari Frühling (s 1984) lõpetas mullu Tartu Kõrgema Kunstikooli Pallas maalikunsti eriala. 2024. aastal pälvis ta Hotell Pallas maalikunsti stipendiumi, mille raames toimus ka tema esimene isikunäitus Tartu Kunstimajas, mida publikumenu kõrval saatis ka suur müügiedu.
28. Siim-Tanel Annus
Veebruar
2024. Akrüül lõuendil ja vineeril. 63 × 58 cm
Alghind: 900
Teose idee pärineb 2024. a Ukraina sõjauudistest kui sügisel koristamata vili oli veebruaris talve ja härmatise alla mattunud. Teose maalitehnikat on autor pikkade aastate jooksul üha viimistlenud.
Siim-Tanel Annus (s 1960) on üks silmapaistvamaid performance-kunstnikke Eestis, kes on loometöös tegelenud ka graafika, maalikunsti ja fotograafiaga. Ta on õppinud Tõnis Vindi erastuudios ning kunstiajalugu Tartu Ülikoolis. Koos Jaan Toomiku ja Raoul Kurvitziga oli Annus 1997. aastal esimene Eesti esindaja Veneetsia biennaalil.
29. Lea Liblik
Arboreetumis
2024. Õli lõuendil. 100 × 121 cm raamiga
Alghind: 900
Maal on inspireeritud Tähtvere dendropargi mitmekesisest ja eriliselt nüansirikka koloriidiga taimestikust. Libliku piltidel on loodus alati korraga nii tagasihoidlik kui säravas pidurüüs, mis lausa kutsub antud juhul mööda rada edasi astuma.
Lea Liblik (s 1971) õppis maalikunsti Tartu Kõrgemas Kunstikoolis ning on selle lõpetamisest saati olnud vabakutseline kunstnik.
30. Al Paldrok
NYPD Blue
2015. Litograafia ja siiditrükk paberil. Kujutis 59 × 89 cm (85 × 115 cm raamiga)
Alghind: 900
Teos on sündinud 2007. aastal New Yorgis toimunud Non Grata performance’i”The Wall” käigus valminud installatsioonist. Publik eraldati aktsioonist leidmaterjalidest seinaga ning performance’inägemiseks pidid pealtvaatajad seina lõhkuma, samal ajal kui esinejad seda teiselt poolt pidevalt juurde ehitasid ja “parandasid”. Esimesena jõudis läbimurdeni prantslane Fred Pinault, kes on tänaseni Non Grata grupi täieõiguslik liige. Performance on kajastatud 2008. aastal ilmunud Non Grata punases raamatus.
Al Paldrok (s 1969) tuntud ka kui Anonymous Boh, on Eesti performance-kunstnik, skulptor, graafik ja videokunstnik ning rahvusvahelise performance-grupi Non Grata juhtfiguur. Paldroki tegevus on pälvinud tähelepanu julge ja kompromissitu lähenemisega, mis seab kahtluse alla ühiskonna traditsioonilised normid.
31. Marta Stratskas
Rothenstein
2025. Segatehnika lõuendil. 160 × 150 cm
Alghind: 900
Teos oli väljal Stratskase ja Manfred Dubovi hiljutisel ühisnäitusel “Üleval ja all” Tallinnas Vabaduse galeriis. Stratskase keskseks motiiviks oli toogas naine, kes sageli esines emana. Lisaks sellele oli maalidele kaasatud sümbololendeid nagu mesilased, merihobud ja kuldkalad.
Marta Stratskas (s 1986) on Berliinis elav eesti kunstnik. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia maalikunsti magistrantuuri. Marta julgetes ja tekstureeritud maalides on ühendatud vanad baroki ja gooti elemendid, vastandudes nüüdisaegsetele popmotiividele, põimides omavahel sakraalseid, ekstreemseid inimtingimusi ja piirolukordi.
32. Danel Ülper
Kuskil võsa vahel
2025. Õli lõuendil. 78 × 75 cm
Alghind: 900
Kuskilt võsa vahelt ilmub välja tramm! See on nagu ulmefilmi stsenaarium, kus loodus on võtnud maailma inimeste käest üle, et tagasi võidelda oma territoorium. Või on hoopis inimene rajanud ühistranspordi otse metsa, et oma jalavaeva vähendada. Kumb tulevik oleks hullem?
Danel Ülper (s 1998) on õppinud Tartu Lastekunstikoolis ja Kõrgemas Kunstikoolis Pallas. Ta kunst on enamasti inspireeritud aegadetagustest pintslitõmmetest ning maalides valitseb väga selgesti tajutav rahu. Augustis 2025 toimus tal Kunstimajas isikunäitus.
33. Von Bomb
Beach Please
2024/2026. Stencil lõuendil. 190 × 100 cm
Alghind: 990
Teose ajutiseks (?) pealkirjaks on “Another Delightful Day on the Gaza Riviera”, mis viitab soovidele muuta Gaza meelelahutuskeskuseks. Sama kujutist võib leida ka tänavailt. Šabloon pärineb aastast 2024, teos ise aastast 2026. Esimene tõmmis.
Von Bomb (s 1981) on stencil-tehnikat kasutav tänavakunstnik, kes on muuhulgas õppinud Tartu Ülikoolis filosoofiat ja kultuuriteadusi. Tema 2015. aastal loodud teos „Ülemiste tüdruk” oma 1780 ruutmeetriga on Baltimaade suurim seinamaal.
34. Alo Valge
Pooltäis või pooltühi?
2026. Õli lõuendil. 120 × 120 cm
Alghind: 1000
Thatcheri efekt on nähtus, kus tagurpidi näos on lokaalseid näojoonte muutusi keerulisem tuvastada, mis õigetpidi näos oleks ilmselged. Thatcheri efekt on nimetuse saanud kunagise briti peaministri Margaret Thatcheri järgi, kelle fotol seda efekti esmakordselt demonstreeriti. Maalil on pikaaegne Tartu linnapea muudetud sedasi, et silmad ja suu on tagurpidi keeratud. Need muutused ei ole aga enne pildi õigetpidi vaatamist ilmselged.
Alo Valge (s 1991) on lõpetanud Tartu Ülikooli maalikunsti bakalaureuseõppe ning Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti magistriõppe. Lisaks on ta end täiendanud Mainzi Ülikoolis Saksamaal. Kunstnik on osalenud mitmetel grupinäitustel nii Eestis kui Saksamaal. Tema teosed asuvad mitme Euroopa riigi erinevates erakogudes.
35. Margus Kontus
Endast lahkumata
2026. Akrüül lõuendil. 150 × 110 cm
Alghind: 1100
Mustvalge maal kujutab habrast tasakaalu, mis püsib vaid usaldusel. Iseenda ja üksteise toetusevajadus, koorem ja tugi korraga, piiratus ja jõud, mis meid kannab. Iseendast ei ole võimalik lahkuda ja selles peitub nii inimese piiratus kui ka jõud.
Margus Kontus (s 1987) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti õppekava (MA 2020). Tema loomingut iseloomustab magnetismi mõtestamine läbi kunsti. Kontuse teosed on justkui pisikesed meditatsioonid, mis otsivad seoseid nähtava ja nähtamatu maailma vahel.
36. Talia
The Hidden Road
2025. Akrüül lõuendil. 90 × 90 cm
Alghind: 1100
Maal kujutab pinget kontrastide, teadaoleva ja tundmatu vahel. Lillemotiivid tekivad peentest vastandustest, peegeldades julgust, mida on vaja nähtamatu raja järgimiseks. Läbi rägastiku on tunda vabadust ja valgust, mille poole püüelda.
Talia (s 1989) on lõpetanud Kõrgema Kunstikooli Pallas maaliosakonna. Tal on toimunud mitmeid isiku- ja ühisnäituseid, kus ta on maalide kõrval näidanud ka installatsioone.
37. Pille Tammela
Sügisõhtu Tähtveres
2025. Õli lõuendil. 100 × 100 cm (110 × 110 cm raamiga)
Alghind: 1200
Taara puiestee maagiline meeleolu on lummanud kunstnikku juba lapsepõlves, kui neid radu sai sageli käidud. Nüüd püüab Tammela seda meeleolu lõuendile saada. Ja see ka õnnestub! Läbi sügisõhtuse valguse saab vaataja sirgjooneliselt kulgevat alleed mööda öhe kulgeda.
Pille Tammela (s 1971) on kunsti õppinud Tartu Kunstikoolis, Põhja-Norra Heimly rahvaülikoolis, Põhjamaade kunstikursustel ning lõpetanud 1998. aastal Tartu Ülikooli maaliosakonna. Tema looming asub kuskil reaalsuse ja ebareaalsuse piiri peal.
38. Timo Kähara
Õunad ja apelsinid
2025. Õli alumiiniumkomposiidil. 100 × 85 cm
Alghind: 1200
On vaataja otsustada, millest see maal räägib. Kas see räägib usust, tarbimisest, asjade võrreldamatusest mustvalges maailmas, vitamiinidest või millestki täiesti muust. Mida sina arvad?
Timo Kähara (s 1981) on õppinud Tartu Kõrgemas Kunstikoolis meedia- ja reklaamikunsti. Ta on peamiselt tuntud oma hüperrealistlikke portreede poolest, milles alati on sees teatav annus (absurdset) huumorit.
39. Martti Ruus
Sulnis Saadjärv
2023. Õli lõuendil. 100 × 100 cm (103 × 103 cm raamiga)
Alghind: 1300
Väikeste värvitäppide meri laiub suureks ja kauniks Saadjärveks, taamal pilku püüdmas vaid üksik kirikutorn. Maalilt peegeldub vaikus ja rahu, mida üha kiirenevas maailmas on raske leida.
Martti Ruus (s 1968) on õppinud Eesti Kunstiakadeemias arhitektuuri ja sisekujundust. Maalikunstile pühendus 2011. aastal Konrad Mägi Ateljees. Algselt loomingus domineerinud maastikud on liikunud üha enam abstraktsiooni ja sürrealismi suunas. Ruus oli 2019 ja 2024 Tartu kunsti aastanäituste kujundaja.
40. Maria Lapteva
Blood Moon
2024. Akrüül ja segatehnika lõuendil. 140 × 100 cm
Alghind: 1300
Sürrealistlikus stiilis maal suure verekuu ja kummaliste tegevuste jadaga, mis sel maagilisel ajal võivad juhtuda. Veidrad kohtumised ja ebarealistlikud ühendused, mis toimuvad sel ajal inimeste ja tundmatute olendite vahel. Kui rahuneb kuu, läheb kõik taas normaalseks.
Maria Lapteva (s 1982, varasemalt Sidljarevitš) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia maali eriala magistriõppe 2014. aastal. Tema tööd asetsevad reaalsuse ja paranoia, metafoori ja võimalikkuse vahelises maailmas. Oma kunstipraktikas uurib ta tähenduse ja tõlgenduse vahelist kaugust ja seda, kuidas sellise vahemaa olemasolu välistab igasugused definitsioonid.
41. Anu Muiste
REM
2025. Õli lõuendil. 100 × 80 cm
Alghind: 1400
Unenäolised abstraktsed vormid lõpmatul rohelisel heinapõllul viitavad REM-unele kui meditatiivsele seisundile. Selle ajal korrastatakse ajus emotsioone ja muudetakse lühiajalisi mälestusi pikaajalisteks. Nagu uni, aitab teoski laskuda meil teadvuse sügavamatesse soppidesse, et tõustes saaksime uuesti alustada.
Anu Muiste (s 1984) on õppinud Tallinna Ülikooli psühholoogia instituudis ning tal on sotsiaalteaduse magistrikraad. Tema uurimisvaldkonda kuuluvad inimese ja ühiskonna vahelised suhted ning psühholoogia. Peamiselt töötab ta maali-, heli- ja videomeediumiga.
42. Jan Tammik
Lilled
2025. Õli lõuendil. 100 × 100 cm (116 × 116 cm raamiga)
Alghind: 1400
Klassikalise maalikeelega natüürmort kujutamas vaikselt närtsivaid lilli. Igal asjal on oma aeg ‒ aeg sündida, aeg elada, aeg surra. Klassika aga ei sure kunagi, see on alati lummav ja aegumatu. Väärikas teos kaunistaks ka kõige nõudlikumat interjööri!
Jan Tammik (s 1970) omandas kunstihariduse Tartu Kunstikoolis. On osalenud paljudel näitustel, lisaks Eestile ka Soomes, Rootsis, Saksamaal ja Prantsusmaal. Tema töid on mitmetes muuseumi- ja erakollektsioonides.
43. Eero Ijavoinen
Maotaltsutaja
2023. Õli lõuendil. 125 × 125 cm
Alghind: 1500
Maalil on kohal kõik Ijavoinenile omased figuurid, mis korduvad nii tema lõuendeil kui skulptuurides. Pigem saabki siin rääkida kunstnikule isikupärasest omailmast ja seega ka omamütoloogiast. Efektse värvivalikuga kergelt abstraktsusse kalduv maal.
Eero Ijavoinen (s 1963) on saanud kunstihariduse Tallinna Pedagoogika Instituudis ning on ise õpetanud maali Kõrgemas Kunstikoolis Pallas. Ta oli ka üks festivali „Aeg. Ruum. Liikumine” eestvedajaid. Tema loomingu abstraktsuses tulevad ilmsiks ingerisoome juured.
44. Alar Tuul
Jaam
2025. Õli lõuendil. 120 × 140 cm
Alghind: 1500
Teose alumises osas on poolteist sajandit vana Tartu raudteejaama hoone, kust ikka veel saavad alguse paljud reisid. Kunstnik vihjab võimalusele, et need rännakud ei pruugi sugugi pelgalt rongisõiduga piirduda ‒ reisimise tõeliseks piiriks on ju universumi kärgstruktuur, mis osaliselt avastati just nimelt Ülikoolilinnas.
Alar Tuul (s 1982) on lõpetanud Tartu Kõrgema Kunstikooli ning oli viimane Tartu Ülikooli maaliosakonna magistriõppe lõpetaja. Oma loomingus kasutab Tuul bad painting laadis lähenemist ning tööstuslikke värve. Viimasel ajal on tema loomingusse tehnoloogia kõrval ilmunud popilikud elemendid.
45. Mirjam Hinn
Hõõguv kaadmium
2026. Akrüül lõuendil. 150 × 120 cm
Alghind: 1500
Kaadmiumis on puhas energia, mis hõõgub, kutsudes vaataja sellesse soojusesse sukelduma. See on pidu silmadele, kus säravad toonid liiguvad koos vaatajaga. Hõõguv kaadmium annab valgust, energiat ja hetke, kus kõik on võimalik. Pehmed kujundid ja haprad jooned on sellel juba lendu tõusnud.
Mirjam Hinn (s 1990) on lõpetanud Tartu Kõrgema Kunstikooli (BA) ja Tartu Ülikooli maaliosakonna (MA). Oma loomingus on ta liikunud figuraalkompositsioonidelt üha abstraktsemate teoste suunas. 2019. aastal sai ta AkzoNobeli kunstipreemia.
46. Aleksei Gordin
NO
2023. Akrüül lõuendil. 85 × 105 cm
Alghind: 1600
Gordini maalidel kujutatud sündmused leiavad aset kaasaegse kunsti maailmas. Autor vaatab seal toimuvat läbi kõverpeegli, mis paljastab, et sageli on kõik vägagi pinnapealne. Maalil toimub läikiva betoonpõrandaga kunstitemplis kallima käe palumine, kuid suursugune keskkond ei taga sugugi positiivset vastust. Ehk on viga liiga abstraktsetes maalides?
Aleksei Gordin (s 1989) on õppinud maalikunsti erialal Eesti Kunstiakadeemias (BA, 2011) ja Helsingi Kunstiakadeemias (MA, 2016). Tema loomingut on hinnatud noore maalikunstniku preemiaga (2017) ning ta vaatleb jätkuvalt kunstielu ja selle toimemehhanisme läbi kõverpeegli.
47. Martin Urb
Aaloe
2025. Õli lõuendil. 90 × 70 cm
Alghind: 1700
Nostalgiline maal õhtuvalguse varjude ja aaloega. Aaloe on välimuselt kaktust meenutav turdtaim, mida on kasutatud juba vähemalt üle 5000 aasta erinevate terviseprobleemide tervendamisel ja rituaalides. Võimalik, et ka maalil on seeläbi tervendav toime.
Martin Urb (s 1981) on õppinud Tartu Kõrgema Kunstikooli maalingute osakonnas ning Tartu Ülikooli maaliosakonnas. Kunstnik on tihedalt seotud mootorite maailmaga ning tema hüperrealistlik käekiri otsib üllatavaid vaatenurki igapäevastele detailidele.
48. Priit Pangsepp
Seljanka ja supiaur
2019. Õli lõuendil. 70 × 90 cm
Alghind: 1900
Supipotist tõusev aur moondub inimeseks, mis algul on üsna selgelt inimvarbaline, aga muutub hajudes üha sürreaalselt ähmasemaks. Sageli on seljanka just lõbusale õhtule järgneva raske hommiku raviprotseduuride osa, mil millestki üsna sürreaalsest proovitakse luua midagi inimnäolist.
Priit Pangsepp (s 1966) on üks Kursi koolkonna rajajaid. Pangsepp lõpetas Tartu Kunstikooli 1985. a. ning alustas näitustel osalemist aasta varem, 1984. Ta on Eesti Kunstnike Liidu ja Tartu Kunstnike Liidu liige alates 1992. a. Koolkonna teisest Priidust eristamiseks võib teda kutsuda Viljandi Priiduks.
49. Liisi Örd
Maa hingus. Kontrastid
2025. Õli lõuendil. 80 × 100 cm
Alghind: 2000
Ördi pastoosne maal mõjub sel korral eriti abstraktselt, kuid siiski võib aimata puid ja metsa, sügiseste lehtede sahinat jalge all ning viimase sooja päikesepaiste puudutust. Seda sorti teosed salvestavad aga nende hetkede soojuse endasse, et seda siis seinalt vaikselt ruumisviibijatega jagada.
Liisi Örd (s 1984) on omandanud Tartu Ülikooli maaliosakonnast nii bakalaureuse- kui ka magistrikraadi. Näitustel osaleb alates 2007. aastast ning tema pastoossed loodusmaalid on ka igal oksjonil üheks peamiseks tõmbenumbriks.
50. Imat Suumann
Mellistest mööda
2026. Õli lõuendil. 50 × 100 cm
Alghind: 2000
Suumanni äratuntavad maastikud viivad meid sel korral Mellistest mööda, lõputute põldude vahele, mida katab salapärane uduloor. Sinna on kerge ära eksida ning segadusse sattuda. See lummav vaade meelitab endaga kaasa rändama.
Imat Suumann (s 1964) on õppinud Tartu Ülikooli maaliosakonnas. Suurem osa tema enam kui kolmekümnest isikunäitusest on toimunud Eestis ning peamiselt Tartus. Neist olulisimaks võib pidada 2014. aasta juubelinäitust Tartu Kunstimajas, mille eest pärjati ta ka Tartu Kultuurikandja aunimetusega teose looja kategoorias. Teiste tunnustuste hulgas on talle määratud Ado Vabbe preemia.